四歲開始習琴，因著上帝給予對音樂特殊的天賦、父母全力的支持以及對音樂的熱愛，9歲即考入北京中央音樂院，也開始了她一生的演奏道路。1985年，年僅14歲時，獲得波蘭維尼奧夫斯基國際青少年小提琴比賽首獎；1994年，23歲，拿下帕格尼尼小提琴大賽首獎；1999年，28歲，成為德國慕尼黑國際音樂比賽最高獎和特別獎得主。

對一個9歲就離開家鄉湖南在北京生活的小女孩，音樂就是她生命的全部與陪伴。17歲到了美國，在自由國度繼續學習，追求內心所渴望的真善美。看似活在生命巔峰的音樂女孩，雖然在人們的掌聲中獲得成就感，但卻在演奏生涯遇到瓶頸，對世界產生疑惑，對人性的黑暗感到失望，這些是在音樂中無法解釋的，也無法在其中找到答案。一日，友人邀請她至教會，「歸家」這首詩歌，觸動了她，從此開啟了對生命意義的追尋。曾被義大利報紙下了個大標題寫著：「從來不會笑的中國女孩」，因著上帝的愛讓發自內心的喜樂展現出笑容。音樂學習路上，真的不容易，需要長時間每日不斷的練習，一直都在一次次的錯誤中掙扎，必須堅持忍耐無數次不完美的練習才能達到完美的呈現。在上帝的家中，不需要流浪，不需要矜持，只需要當 神的兒女，享受那無條件的愛。（以上資料是參考遠東廣播《認識你真好》黃濱專訪）

鄭重介紹這位國際級的小提琴大師，黃濱，去年從美國回到中國，在北京中國音樂學院擔任管弦系主任，音契非常榮幸今年9/30人文樂篇能邀請黃濱教授一起演出布拉姆斯Ｄ大調小提琴協奏曲。

與貝多芬同是交響曲作曲家的布拉姆斯，自我要求嚴謹，在樂聖下備感壓力，一直有「不准落在貝多芬造詣之下」的陰影。在聆聽薩拉沙泰的流浪者之歌、與布魯赫小提琴協奏曲、以及貝多芬、莫札特、威爾第等人的作品後，布拉姆斯的協奏曲隨即在1878年陸續完成。有著扎實的交響曲形式下，樂團與獨奏互相抗衡、襯托，是交響曲形式的浪漫派作品。管弦樂法極好的他，成功地運用管樂與弦樂獨奏，在音色上呈現不同層次，營造多色彩的對話，讓整首有著別於一般協奏曲的濃密厚實。第一樂章展現田園風格的靜謐，第二樂章略帶悲戚的訴說故事，第三樂章匈牙利的活潑風味令人驚艷。

雖然在前人的壓力下，布拉姆斯依舊堅持自己的作曲手法，並深受大家喜愛，小提琴家們因此曲頗具挑戰性，爭先要求演出。我們是否也常如此，因著不論是想超越自己過往成就，或是抗拒活在別人的陰影下；其實，依著上帝給我們恩賜，且堅持並保持著熱情，相信必能擁有自己的一片天。這首由黃濱教授以生命的見證來詮釋自我掙扎後的豁然開朗，是再適合不過。其扎實的功力，透亮的音色，極佳的音樂性，與生俱來對音樂的敏銳，將帶給愛樂者充滿生命韌性且浪漫多情的布拉姆斯，請大家拭目以待。