在人類歷史與個人生命中，黑暗從未缺席。戰爭、疾病、孤獨與失落，使人掙扎、哀嘆；然而，盼望與堅韌也常在其中孕育而生。2026年，音契合唱團再次邀請新加坡金牌指揮杜萬勝來台，以《勝利之歌－由幽暗入光明》為題，與女高音陳美玲、男中音陳翰聲合作，並邀請澎湖中興國小星奇合唱團共同演出，邀請聽眾踏上一段音樂旅程：不逃避黑夜，而是在歷經痛苦時，走向更新與光明。

音樂會分為三大篇章，描繪生命從幽暗走向光明的歷程。

▌Part I｜掙扎與哀嘆 Struggles and Lament

Elaine Hagenberg：”Nox” from Illuminare 以細膩和聲描繪夜的深沉與不安，象徵生命中的迷惘與傷痛；Sometimes I Feel Like a Motherless Child《有時我覺得自己像失去母親的孩子》，承載離散與壓迫的痛楚，唱出孤單無依的靈魂吶喊；Bob Chilcott 編曲的 All My Trials《我所有的試煉》，則以溫柔卻帶憂傷的旋律，在低迴中透出「試煉終將過去」的微光。這些作品讓人凝視生命的脆弱與破碎，也提醒我們：唯有經過深夜，才能更加渴望黎明。

▌Part II｜希望與堅韌 Hope and Resilience

音樂逐漸由低沉走向堅定。Moses Hogan編曲的My Soul's Been Anchored in the Lord《我的靈魂已錨定在主裡》以黑人靈歌強烈節奏與層層和聲，宣告信仰的穩固與靈魂的安定；巴赫的 Jesus bleibet meine Freude《耶穌，世人仰望之喜悅》帶來溫暖與安慰，在簡潔優美的旋律中流露平安與盼望；Z. Randall Stroope：Omnia Sol《太陽照耀萬物》則以光的意象，照映人在黑暗中仍選擇前行的勇氣。音樂在此展現的不只是希望的萌芽，更是面對挑戰仍選擇站立的勇氣。

▌Part III｜勝利與更新 Triumph and Renewal

經歷黑夜與信心的鍛鍊後，音樂最終迎來晨曦。Dale Grotenhuis: Song of Triumph 以昂揚有力的節奏與和聲，唱出歷經掙扎後仍選擇讚美與信靠的信念。這首歌曲是作曲家經歷孩子意外過世的傷痛，在極深的悲痛與掙扎之中，依然以音樂發出讚美之聲的深刻作品。

壓軸由John Rutter: Mass of the Children魯特：《兒童彌撒》登場。這部作品創作於2002–2003年，並於2003年在紐約卡內基廳首演。作品以傳統拉丁文與希臘文彌撒經文為主軸，融合英文詩句與默想文本，並由兒童合唱、成人合唱、管弦樂團與獨唱共同呈現。純淨透明的童聲與厚實成熟的成人聲部彼此交織，象徵世代之間的傳承、守護與合一，也讓盼望與信念得以延續。全曲從懇切祈求憐憫的〈Kyrie〉，一路走向充滿光明與安慰的終曲，正呼應整場音樂會「由幽暗入光明」的核心主題：在人生的試煉與黑夜之中，仍相信愛、信心與盼望終將帶領人走向更新；而當兒童與成人的歌聲一同響起時，也彷彿預示著晨光將至。

新加坡合唱指揮杜萬勝長年致力於合唱教育與國際交流，以深刻細膩的音樂詮釋與富感染力的排練風格深受肯定。此次再度與音契合作，將帶領團員透過音樂直面人性的脆弱，也在聲音交織之中，尋見信心與更新的力量。

本場音樂會特別邀請全國比賽常勝軍澎湖中興國小星奇合唱團共同參與，以純淨而充滿生命力的童聲，展現跨世代的連結與盼望；也透過離島與本島團隊的合作，拓展藝術教育資源的連結，促進台灣整體合唱藝術的交流與發展。

《勝利之歌－由幽暗入光明》不僅是音樂會，更是一段心靈的歷程。它提醒我們：黑暗無法遮蔽對光的渴望，苦難之中仍能孕育愛與力量。最終，光明將超越幽暗，而歌聲，正是希望的見證。